Fernando Lipkau Echevería (Barcelona 1925-1995)

Salón Malafama

8 PM

 (mezcal y cerveza de cortesía)

Michoacán 78  Condesa 

55 5553 5138

Hace más de 7 años un señor muy amable y muy serio llamado Lenin Zabre Ramírez (Mazatlán, Sinaloa 1931) llegó a mi casa de la calle de Cuernavaca para decirme que él tenía un relato sobre el asenso que había realizado en el año de  1955 con mi padre, Fernando Lipkau, al Iztacíhuatl por la “Ruta Directa”. Lenin me dio aquel relato escrito por él a máquina y más tarde me enseñó las fotografías que conservaba en un álbum rojo y que mi padre le había impreso y regalado en aquel mismo año en que lograron su más famosa y ahora legendaria ascensión por la ruta más expuesta y jamás acometida de nuevo en “la Mujer Dormida” (Sería más correcto decir: “La Mujer Blanca”: Iztacíhuatl: “La volcana”

 

Aquel fue el inicio del proyecto que pueden apreciar hoy en esta maravillosa sala de billares que es al mismo tiempo, una galería viva. Las fotografías de la legendaria ascensión de Lenin Zabre y Lipkau por la ruta directa, incluyendo la subida de la, ahora desaparecida y legendaria pared de hielo de más de 70 metros, que todos los demás alpinistas esquivaban para subir al Pecho de la Mujer Dormida y que Lenin y Fernando acometieron en ese año, además de muchas otras fotografías tomadas por Lipkau en sus ascensos de alta montaña en aquellas épocas es lo que van a ver aquí, en impresiones digitales retocadas y montadas como si fueran imágenes tomadas ayer; mas, sin embargo todos ellas provienen de negativos de 120 milímetros (formato medio) tomadas hace más de cincuenta años.

Los rallones y rastros del polvo y el tiempo en los negativos han sido borrados digitalmente para que al transitar esta exposición disfrutes de ella como si estuvieses frente a estos majestuosos paisajes en 1955. El tipo de montaje y la calidad del papel pretenden actualizar las fotografías, a la vez que respetar el tiempo y la calidad analógica (el grano y la textura) de los negativos que les dieron origen.

El Archivo Fernando Lipkau, rescatado después de quince años de la muerte de su autor, está formado por más de 3mil fotografías de diversos temas, donde el montañismo es el foco principal. Lipkau (Barcelona España 1925-Cuernavaca Morelos, 1995) llegó a México desde España como refugiado por la Guerra Civil en 1943, a los 16 años. Un par de años después, a la llegada de su padre, quien montó una tienda de fotografía que se volvió muy conocida en aquellos tiempos Lipkau Fotostat, el joven Fernando se dedicó a la fotografía como oficio y como hobby o pasatiempo de fin de semana, al montañismo. Por el carácter gozozo de este material, Lipkau nunca lo consideró digno de exponerse ni lo mostró o imprimió más que ocasionalmente, pues no se consideraba a sí mismo un artista de la fotografía, sino apenas un técnico y no creyó que sus imágenes tuviesen algún valor “artístico”. Para él, eran apenas un “registro” de sus experiencias y aventuras de juventud.

A más de cincuenta años de haber sido tomadas hoy podemos apreciar y maravillarnos ante su enorme valor estético e histórico como piezas de “arte” y documentos importantísimos para la historia de la fotografía mexicana y, así mismo, la historia natural de la desaparición de los glaciares perennes en el Eje Neo-volcánico Transversal o Parque Nacional Izta-Popo.

El esfuerzo humano requerido para que hoy puedas apreciar apenas unas más de 20 imágenes retocadas impecablemente e impresas en alta resolución, implicó escanear (digitalizar) previamente las 3 mil imágenes de que constaba el archivo y retocar mínimamente más de 300, para seleccionar 100 que serán impresas próximamente en un libro y una selección mucho menor que es la que verás aquí hoy. Durante más de 5 años he recuperado este archivo histórico y paralelamente he ido descubriendo o me han ido descubriendo a mí muchas personas cuyos testimonios acerca de estas fotografías y las experiencias detrás de ellas, que compartieron con mi padre, son parte de un documental en torno a las historias de montaña de Lipkau y sus amigos, que podrás ver próximamente, gracias a una beca del Sistema Nacional de Creadores de Arte del FONCA, sin cuyo valioso apoyo esta exposición y el mencionado documental no serían posibles.

Las imágenes expuestas aquí son una muy pequeña muestra de la vasta obra de Fernando Lipkau, quien era apodado cariñosamente por los amigos de la peña de montañismo Eugenio Mesón de las Juventudes Socialistas Unificadas de España en México como “la Araña” por su habilidad y su destreza para escalar cualquier roca. Su pericia como escalador en hielo se comprueba así mismo a través de la serie de la Ruta Directa que Lenin Zabre abrió y Lipkau fotografió en 1955 y, al parecer, nadie más que ellos acometió nuca más de la misma forma en que ellos lo hicieron entonces, ya que la pared central del glaciar inferior del Pecho se deslavó posteriormente.

Esta exposición es un homenaje amoroso a todos los escaladores y montañistas, hombres y mujeres que compartieron la amistad y la montaña al llegar a México como refugiados con Lipkau, o quienes, como Lenin Zabre, compartieron como mexicanos estas montañas con “La Araña”: quien transformó aquellas experiencias suyas en imágenes inolvidables.

Ante las exhalaciones recientes del Popocatépetl, estas fotografías son, además de un homenaje a todos ellos, un recordatorio de los mejores y viejos tiempos de nuestros volcanes, alguna vez helados y magníficos.

CARTE DEL ZINCO JAZZ CLUB

CARTE DEL ZINCO JAZZ CLUB

Dominique Venner se suicida en la Catedral de Notre Dame: en nombre de la IRRACIONALIDAD.

Dominique Venner se suicida en la Catedral de Notre Dame

Publicado por Julián Pérez Porto

Eran poco más de las cuatro de la tarde en París. Cientos de turistas admiraban la Catedral de Notre Dame, uno de los principales atractivos de la ciudad. Sus ojos recorrían cada rincón del edificio construido entre el siglo XII y el siglo XIV, tal vez buscando la sombra de Quasimodo, como alguna vez lo hizo Víctor Hugo. Sin embargo, quienes estaban ayer por la tarde en Notre Dame encontraron mucho más que historia y literatura…

Detrás del altar, el escritor Dominique Venner tomó su pistola, la colocó dentro de su boca y apretó el gatillo. Su último acto consiguió el efecto que esperaba: la conmoción se apoderó de los presentes, luego de los franceses en general y finalmente, recorrió el mundo.

Venner, un ensayista de 78 años de edad, era un referente de la ultraderecha francesa. Se oponía, entre otras cosas, a la inmigración y a la mezcla de culturas. La gota que rebalsó el vaso de su alterada mente fue la aprobación del matrimonio igualitario: convencido de que tenía que hacer algo para advertir sobre lo que consideraba como la decadencia de la civilización occidental, tomó la decisión de quitarse la vida en un lugar simbólico. Venner convirtió así su suicidio en un acto político.

En el último artículo que publicó en su blog, el escritor explicaba que se quitaría la vida para “despertar las conciencias dormidas”, según recoge La Nación. Marine Le Pen, líder del Frente Nacional (que aglutina a militantes tan fanáticos como Venner), expresó su “respeto” por el ensayista y, en línea con lo que había indicado el fallecido, calificó el suicidio como un “intento de despertar al pueblo francés”.

Más allá de su desequilibrio psicológico, Venner era un hombre de importancia dentro del movimiento de extrema derecha. Como explica Página/12, publicó decenas de libros de historia y ensayos y llegó a dirigir dos revistas. Además de su labor intelectual, Venner también pasó de las letras a la acción en varias oportunidades, integrando grupos terroristas y combatiendo en la Guerra de Argelia en contra de la independencia de la nación africana.

Su odio por el prójimo, que él entendía como una forma de defender su cultura y la identidad de su pueblo, lo llevó a poner punto final a su existencia en un símbolo parisino, ganando un espacio en la historia gracias a su irracionalidad.

Lee todo en: Dominique Venner se suicida en la Catedral de Notre Dame > Poemas del Alma http://www.poemas-del-alma.com/blog/noticias/dominique-venner-suicida-catedral#ixzz2U95jlNuB

La noche llora a Peter Murphy en la clausura del fmx

SILENCIOS ESTEREOFÓNICOS

Félix Morriña

 

*La noche del pasado domingo 19 de mayo, el otrora líder de la banda gótico dark Bauhaus, clausuró las actividades artísticas de la 29 edición del fmx en el Museo Anahuacalli Diego Rivera. Ante dos mil 500 personas, el compositor de discos como “Deep” (1990) y “Ninth” (2010), interpretó 17 canciones, en la que hizo un amplio recorrido por su etapa con la agrupación inglesa y su etapa solista. El recital duró hora y media exactas.

 

*Una vez iniciado el recital a las 20:22 horas, la ansiedad empezaba apoderarse de este “servibar y amigo”, casi igual que cuando a un alcohólico le hace falta su sagrado brebaje en medio de la nada, sin dinero y sin nada que perder. Aguanté porque le tengo fe a Peter Murphy y le tengo respeto como a pocos músicos en el mundo (David Bowie, Lou Reed, Patti Smith, Morrissey, Ian Curtis, Iggy Pop y Robert Smith, entre otros).

 

*Con un sonido desnudo que permitió denotar cada nota y cada entonación, el respetable interpretaba al lado suyo cada rola, incluyendo a este interlocutor. En algunos momentos, el sistema de audio fue pésimo, al grado de que Peter Murphy tuvo que interrumpir su actuación para ir a despotricar, como buen inglés, a su camerino. Desde ahí pudimos constatar que su molestia se debía a que el ingeniero de sonido no estaba haciendo lo que él pedía.

 

 

No hay duda, Peter Murphy es y será mi amuleto musical. Como dije antaño y reiteré en la pasada entrega, cada vez que viene a México el compositor de discos tan nodales en la escena dark gótica como “Love Hysteria” (1988), “Deep” (1990), “Holy Smoke” (1992), “Cascade” (1995), “Dust” (2002), “Unshattered” (2004) y “Ninth” (2010), entre otros, mi vida toma un rumbo diferente para bien. Esta vez no es la excepción. Esta vez es el inicio de una nueva etapa en mi vida, misma que he asumido con el control propio de la situación. Convencido estoy de este rumbo. Sé que no voy a morir pronto, sólo tomaré las riendas de nuevo de mi destino. Habrá cambios para bien de todos.

            La tarde del domingo 19 de mayo pasado, luego de asumir el desgaste físico mental que sería partir de Toluca hacia el Museo Anahuacalli Diego Rivera, para presenciar el concierto de Peter Murphy como parte de las actividades del fmx, me di a la tarea de sortear las vicisitudes que implicarían primero, viajar dos horas y media con un clima lluvioso; dejar atrás un día tradicional para las relaciones familiares; pensar en volver a la madrugada desde el sur de una de las ciudades más pobladas del mundo o quedarme en casa de un amigo (en este caso fue la del ex actor y promotor cultural, Enrique Monge); pero no podía dejar pasar el concierto que definiría de una vez por todas el nuevo rumbo.

            En este viaje, tuve la oportunidad de conocer las modernas y amplias instalaciones de la nueva línea del Metro de la capital del país, esa que conecta Mixcoac con Tláhuac. Me sentí por un momento en otro país, uno primer mundista y sin problemas económicos, pero sólo era una fantasía. Una vez que pasé por Monge y la pareja del rupestre Rafael Catana, Angélica, nuestra Patti Smith a la mexicana, emprendimos el viaje tierra adentro, más al sur del sur, cerca del Estadio Azteca, con la ilusión de entrar al concierto, porque teníamos informes de que no estábamos acreditados y no había boletos a la venta.

            Al llegar, la lluvia nos sorprendió. Pasamos hora y media bajo el agua sólo para saber que no había posibilidad alguna de entrar. No había donde guarecerse. Las nuevas autoridades “culturales” encargadas de las acreditaciones no sabían de nuestra trayectoria de dos décadas y de nada sirvieron las columnas publicadas previamente sobre esta visita y las anteriores de parte de Peter Murphy. De pronto, la directora del Museo Anahuacalli Diego Rivera se presentó y metió a Enrique Monge, porque lo reconoció e hizo valer su puesto para que acreditaran al veterano promotor cultural.

Una vez iniciado el recital a las 20:22 horas del pasado domingo, la ansiedad empezaba apoderarse de este “servibar y amigo”, casi igual que cuando a un alcohólico le hace falta su sagrado brebaje en medio de la nada, sin dinero y sin nada que perder. Aguanté porque le tengo fe a Peter Murphy y le tengo respeto como a pocos músicos en el mundo (David Bowie, Lou Reed, Patti Smith, Morrissey, Ian Curtis, Iggy Pop y Robert Smith, entre otros). Tuvieron que pasar cinco bellas rolas dark, para que sin mediar palabra pidiera comprar uno de los boletos que se liberaron de algunos tarjetahabientes, cuando uno de los organizadores sugirió que nos dieran las dos pulseras con las que podríamos desempeñar nuestra labor y no gastáramos los 550 pesos del monto por ver a Peter Murphy en México. El tipo se había percatado de nuestra penitencia y la registró como parte de las anomalías. Sabía yo que si “vedeteaba”, recordándoles lo mucho que significa para mí que Peter Murphy clausurara la edición vigésimo novena del fmx, no lograría entrar. Estos jovencitos que (des) atienden a los medios de comunicación, no saben muchas veces dónde están parados y uno tiene que morderse un huevo para aguantar tantos atropellos.

Sin embargo, este interlocutor sabía que entraría y disfrutaría de menos de 90 minutos más encore de este maestro del escenario, que hizo un flamante homenaje a papito David Bowie al final de su recital, interpretando nada más y nada menos que ‘Ziggy Stardust’, tema que me hace tenderme al suelo y no parar. El simple y llano hecho de cantar ese tema para despedir la edición 29 del fmx, es para registrarlo y jamás olvidar… jamás olvidar. En ese momento, la poca energía que me quedaba y con la voz entrecortada, hice un doble esfuerzo por felicitarme por no tener la mínima dosis etílica en mi cuerpo. Me había hecho el reto y lo cumplí con creces.

Muy a pesar del reto, mi imaginación me hizo arrastrar el alma hasta la vinatería más cercana (Calzada de Tlalpan), sólo para pensar en un whisky barato, recordar su aroma y sentir su calor. Imaginar sentir como invade mi corpus al momento de cantar a todo pulmón ‘A Strange Kind Of Love’ y  ‘I’ll Fall With Your Knife’. Nada como el grato recuerdo de algo tan placentero. Nada como el placer gestado por la armonía y el equilibrio a través de la música de Peter Murphy. Nada como una mujer que sabe de las necesidades de su hombre. Nada como haber estado ahí esa noche. Nada como interpretar ‘Deep Ocean Vast Sea’, simulando ser él; nada como cantar ‘I Spit Roses’, intentando ser elegantemente inglés.

            Esa noche Peter Murphy realizó un intenso recorrido musical por Bauhuas (en especial ‘She’s In The Parties’) y su etapa solista en el patio del Museo Anahuacalli Diego Rivera, ubicado al sur de la sureña delegación Coyoacán, durante la clausura del hoy fmx, otrora Festival de México en el Centro Histórico. Bajo una pertinaz lluvia, Murphy se entregó por completo a la concurrencia multigeneracional que se dio cita y que sumaban poco más de dos mil 500, según los propios organizadores.

            Con un sonido desnudo que permitió denotar cada nota y cada entonación, el respetable interpretaba al lado suyo 17 rolas, incluyendo a este interlocutor. En algunos momentos, el sistema de audio fue pésimo, al grado de que Peter Murphy tuvo que interrumpir su actuación para ir a despotricar, como buen inglés, a su camerino. Desde ahí pudimos constatar que su molestia se debía a que el ingeniero de sonido no estaba haciendo lo que él pedía. Como profesional que es, el cantante, compositor, pintor y actor, volvió al escenario para concretar una presentación de hora y media exactas, lo que ocasionó que muchos melómanos seguidores suyos salieran incómodos y mojados.

Pese a todo, nadie puede olvidar que tanto ‘Cuts You Up’ y la femonenal ‘Ziggy Stardust’, hicieron la noche, nos hicieron felices y nos motivaron a sembrar un nuevo camino. Gracias Peter Murphy por ser mi amuleto musical, gracias por existir, gracias por adueñarte de mi noche dominical y por impulsarme en esta nueva etapa de mi vida. Pronto nos veremos de nuevo, si no es en concierto será en algún otro acto artístico, de eso estoy seguro. Te mando un largo y fortísimo abrazo.

 

http://silenciosestereofonicos.blogspot.com

fmorrina@yahoo.com.mx

Twitter: @fmorrina

 

Arranca el mayor encuentro de editoriales independientes en México

Arranca el mayor encuentro de editoriales independientes en México

·         En su cuarta edición, la Feria del Libro Independiente se llevará a cabo del 23 de mayo al 19 de junio y tendrá como sede el Centro Cultural Bella Época.

·         Organiza la Alianza de Editoriales Mexicanas Independientes (AEMI), en complicidad con el Fondo de Cultura Económica (FCE).

·         Participan más de 60 editoriales mexicanas independientes, además cuenta con un amplio programa de actividades como presentaciones, el ciclo "Mano a mano" y mesas redondas.

Con el espíritu de estimular la edición autónoma, acercar a los lectores propuestas que no siempre alcanzan la mejor distribución y difusión, crear circuitos de intercambio entre editores independientes mexicanos, la Ferial del Libro Independiente (FLI) se ha convertido en el mayor encuentro de este sector de la ciudad de México y una de las plataformas más audaces en el escenario editorial mexicano.

Organizada cada año, desde el 2010, por la Alianza de Editoriales Mexicanas Independientes (AEMI) en complicidad con el Fondo de Cultura Económica (FCE), cuyo Centro Cultural Bella Época es sede del encuentro, este año la FLI llega a su cuarta edición, que se realizará del 23 de mayo al 19 de junio, con la participación de más de 60 editoriales independientes y un programa de actividades que contempla presentaciones de libros, el ciclo "Mano a mano",  mesas redondas y otras actividades.

Para esta ocasión, el público asistente tendrá acceso a más de dos mil títulos alternativos de todos los géneros.

La FLI busca promover la creciente escena de la edición independiente mexicana y dar más visibilidad al trabajo de autores, editores, traductores, ilustradores y más involucrados en la cadena del libro. Además, después de cuatro años, la feria se ha convertido en una plataforma para crear redes de intercambio y provocar el diálogo alrededor del libro y la lectura.

Este año continúa el compromiso de acercar el libro a los lectores y de colaborar en prácticas de fomento a la lectura que no necesariamente tienen fines comerciales. La FLI busca la circulación del libro en condiciones de equidad, a través de alianzas solidarias, para impulsar una política que reconozca su carácter plural y heterogéneo.

El programa está conformado por 60 presentaciones de libros, conferencias y otras actividades cuyo objetivo es promover la edición autónoma y acercar a los lectores a propuestas heterodoxas de sellos independientes. Algunos de los autores invitados son Alicia García Bergua, Jorge F. Hernández, J. M. Servín, Jesús Silva-Herzog Márquez, Antonio Calera-Grobet, Luigi Amara, Vivian Abenshushan, Marcial Fernández, Daniel Espartaco, Rosa Beltrán, David Miklos, Rafael Pérez-Gay, Rowena Bali, Eusebio Rubalcava, Blanca Luz Pulido, Ricardo Cázares, Alejandro Magallanes, Adriana de Teresa y Oscar Oliva, entre otros.

Asimismo, este año se llevará acabo el ciclo “Mano a Mano”, que consistirá en once encuentros en donde autores, periodistas y editores conversarán entre sí sobre su trabajo y temas de interés general.

Las editoriales participantes este 2013 son: Acapulco, Aldvs, Alias, Almadía, Almaqui, Amaquemecan, Amarillo, Artes de México, Astrolabio, AUIEO, Averinto, Bonilla Artigas, Bonobos, Cal Y Arena, La Caja de Cerillos, CIDCLI, Arlequín, Ediciones de Educación y Cultura, El Ermitaño, El Naranjo, Simiente, Ediciones Sin Nombre, Eón, Praxis, Resistencia, Ediciones El Milagro, Elephas, Ficticia Editorial, Flor y Canto,Itaca, Juan Pablos Editor, La Cabra, La Cartonera, Magenta, Lunarena, Malaletra, Mangos de Hacha, Mantarraya, Mantis Editores, Moho, Ediciones Morbo, Moovil, Nitro/Press, Parentalia, Petra, Pluralia, Posdata, Producciones El Salario del Miedo, Proyecto Literal, Quimera, Generación, Sana Colita de Rana, Sexto Piso, Sur+, Taller de Ediciones Económicas, Taller Ditoria, Textofilia, Trilce Ediciones, Tumbona, Vaso Roto, Verdehalago y Verso Destierro.

Déborah Holtz, presidenta de la AEMI, estará disponible para entrevistas. Para mayor información, cobertura de la FLI o agendar entrevistas,  por favor comunicarse con:

El próximo 24, 25 y 26 de mayo se llevará a cabo la décima edición del Corredor Cultural Roma Condesa

u una nueva App para Android, el Corredor Cultural Roma Condesa celebra su décima edición El próximo 24, 25 y 26 de mayo se llevará a cabo la décima edición del Corredor Cultural Roma Condesa. Una vez más el Corredor se extenderá durante todo el fin de semana buscando que los visitantes puedan disfrutar de más actividades durante los tres días. Más de 90 espacios de arte contemporáneo, diseño, moda, cine, literatura y gastronomía serán parte de esta edición. Los pequeños asistentes podrán participar en talleres impartidos por especialistas, adentrarse en el mundo de los libros y acudir a la Universidad de la Comunicación al Festival Cortomanía, dedicado a niños y adolescentes, todo esto como parte del Corredor Infantil. En la Plaza Río de Janeiro, ubicada en la Colonia Roma, se llevará a cabo una Feria del Libro, con una amplia variedad de editoriales independientes, infantiles y especializadas. En el Corredor Ambiental tendremos por cuarta ocasión la participación del Mercado el 100 que ofrece productos frescos y locales, además de las programaciones especiales a cargo de Cuauhtémoc + Verde y Delirio de Conciencia. En la Universidad de la Comunicación tendremos un espacio en el que los visitantes podrán descubrir y compartir sus experiencias a través de Google+. El 23 de mayo a las 6:00 PM tendremos una videoconferencia en línea, también en Google+, vía Hangouts on Air, donde las personas podrán interactuar con los protagonistas del Corredor, quienes compartirán lo que sucederá en esta 10ª edición. Participan: Micaela Miguel, Jessica Sandoval, Héctor Galván, Gustavo Arroniz, Bernardo López Morton, Diego Rabasa y Erick Delgado. Corredor Gastronómico   El Corredor Gastronómico es presentado por Cerveza Bohemia, bajo la coordinación de @c0mensales reuniendo 25 espacios. Chefs de distintas partes de la república vendrán a colaborar con chefs locales ofreciendo menús muy especiales que sólo se podrán degustar en el Corredor. Brunchs, cenas, degustaciones, catas y muchas actividades abiertas a todo público buscarán impulsar la buena gastronomía en la zona y la colaboración entre profesionales del medio. Además, una feria de Food Trucks será uno de los eventos destacados.   RUTAS con -vyve-FUNDARQMX- RUTAS es una visita guiada a lugares emblemáticos –desde el punto de vista histórico, social y arquitectónico– de las colonias Roma y Condesa, para promover el conocimiento, el amor y la conservación patrimonial de estos barrios de gran tradición y nostalgia. Este proyecto está a cargo de FUNDARQMX, una asociación que se conforma por un grupo de jóvenes interesados en difundir la cultura arquitectónica de nuestro país. Entra a facebook.com/vyvemx ytwitter.com/vyve_mx y gana pases dobles para los recorridos que habrá el sábado 25 y el domingo 26. Red Bull BC One Sábado 25: 20:00 h – Proyección de la película TURN IT LOOSE. En septiembre de 2007, 16 de los mejores B-Boys del mundo batallaron uno a uno en una central eléctrica en desuso en el corazón de Soweto, Sudáfrica, para determinar quién sería el próximo campeón del mundo. Desde el backstage en el Red Bull BC One en Soweto, a los callejones de Senegal, Japón, Argelia, Estados Unidos, Francia y Brasil, TURN IT LOOSE combina drama humano con la intensidad visual de la danza, que revela la pasión, el sudor y el arte necesario para competir al más alto nivel. Domingo 26: 14:00 h – Exhibición de Breakdance. 16:00 h – Workshop Breakdance (cupo limitado a 20 personas). Ciclo de arte, arquitectura, diseño y gastronomía en Cine Tonalá    Una vez más el Cine Tonalá -gracias al apoyo de Havana Club-, ofrecerá un ciclo de arte, arquitectura, diseño y gastronomía. Entre las películas a proyectar destacanCampo Abierto de Juan Carlos Martín, Ai Wei Wei: Never Sorry de Alyson Klayman, How much does your building weigh, Mr. Foster? De Carlos Carcas y Norberto López y 7 días en La Habanaproducida por Full House y Morena Films, con el apoyo de Havana Club. Entrada Libre. Cupo limitado: 100 personas por función. El Corredor en Bici con -vyve-BiciGourmet-   Realizaremos dos recorridos ciclistas en los que visitaremos distintos restaurantes para conocer la oferta gastronómica del Corredor, además de incluir distintas galerías de arte. Ambos recorridos serán diferentes entre sí, tanto en la ruta como en los lugares que visitaremos; conoceremos los negocios y arquitectura de las dos colonias.   Descubre como vivir el Corredor en bicicleta, entra a facebook.com/vyvemx ytwitter.com/vyve_mx.   "501 Interpretation" 140 años de Levi's “501 Interpretation” celebra los 140 años de los icónicos jeans. La exposición será vista globalmente en 24 países y traducida a seis diferentes idiomas. Incluye una galería de fotografía digital de 501 imágenes de los estilos e interpretaciones a nivel mundial de 501. La galería incluye rostros de famosos del cine, la música, el arte y los deportes. Como extensión de la exposición fotográfica, el sábado 25 se llevará a cabo una taller de ilustración de 13:00 a 15:00 h y una caminata a las 16:00 h. Camellón Álvaro Obregón Desde Jalapa hasta Córdoba

MESAAMERICA 2013: CON LOS MEJORES CHEFS DEL MUNDO

Mesamérica 2013

MESAMÉRICA 2013

Auditorio

Blackberry

20, 21 y 22

de Mayo

—México, DF, 20 de marzo de 2013. Los días 20, 21 y 22 de mayo se llevará a cabo, en el Auditorio Blackberry, la segunda edición de Mesamérica.

Con el objetivo principal de fortalecer el sector gastronómico en México, Mesamérica es el primer encuentro culinario organizado con la unión de los chefs nacionales más prestigiados del momento, asociados a tres de las escuelas más importantes de cocina, así como a los medios más representativos de periodismo gastronómico del país. 

En su segunda edición, Mesamérica 2013, significa una oportunidad histórica, quizá irrepetible, de ver reunida en un mismo espacio a la vanguardia de la cocina mundial: los personajes que están construyendo la historia de la gastronomía contemporánea, estarán presentes en México dentro del marco de Mesamérica; durante el año, ningún otro evento internacional vinculado a gastronomía tendrá reunidas en un mismo momento al destacado conjunto que se reunirá en esos días. Se trata de un acontecimiento histórico para nuestro país. Mesamérica refrenda así su firme determinación de convertirse en uno de los encuentros culinarios más importantes del mundo.

Participantes  Gastón Acurio ^{Astrid y Gastón, Perú} Andoni Luis Aduriz ^{Mugaritz, España} Iñaki Aizpitarte ^{Le Chateaubriand, Francia} Nicolás Alvarado ^México Alex Atala ^{D.O.M., Brasil} Eneko Atxa ^{Azurmendi, España} Massimo Bottura ^{Osteria Francescana, Italia} Gabriela Cámara ^{Contramar, México} Frank Castronovo + Frank Falcinelli ^{Frankies Sputino, Estados Unidos} Emiliano Godoy ^México Cristina H. de Palacio ^{Cultura Culinaria A.C., México} Aquiles Chávez ^{La fishería, Estados Unidos} Mario Espinosa ^{Ku’uk, México} Diego Hernández Baquedano ^{Corazón de Tierra, México} Daniel Humm + Will Guidara ^{Eleven Madison Park, Estados Unidos} David Kinch ^{Manresa, Estados Unidos} Antonio de Livier ^{Demetria, México} Edgar Núñez ^{Sud 777, México} Carlo Petrini ^{Slow Food, Italia} René Redzepi ^{Noma, Dinamarca} Elena Reygadas ^{Rosetta, México} Luis Robledo ^{Tout Chocolat, México} Jordi Roca ^{El Celler de Can Roca, España} Martin Kastner ^{Crucial Detail, Estados Unidos} Pablo Salas ^{Amaranta, México} Gerardo Vázquez Lugo ^{Nicos, México} Jorge Vallejo ^{Quintonil, México} Alfredo Villanueva ^{Xbx Café, México} James Murphy ^{Estados Unidos} y más por confirmar.

www.mesamerica.mx

Facebook: Mesamérica

Twitter: @mesamerica_mx

hashtag: #mesa13

Mesamérica 2012

La primera edición de Mesamérica se realizó en julio de 2012. El resultado fue todo un éxito, tanto para la comunidad de cocineros mexicanos y estudiantes de gastronomía, como para todo aquel interesado, dentro y fuera de México, en la cocina de nuestro país y en la gastronomía contemporánea. Fue un acontecimiento incluyente y emotivo, que enriqueció con información e ideas al auditorio, y que cumplió cabalmente con sus objetivos.

Además de presentar las tendencias de cocina contemporánea de diversas partes del mundo, Mesamérica incluyó temáticas vinculadas a sustentabilidad, responsabilidad social y consumo responsable, entre otros temas relacionados directa o indirectamente a la actividad gastronómica. 

Mesamérica 2012 contextualizó a la gastronomía en un marco multidisciplinario que presentó nuevas ideas y tendencias a los presentes.

Aunado a lo anterior, Mesamérica ofreció a sus asistentes una feria de productores mexicanos que, apoyados por sagarpa, hacen labor en la difusión de productos gourmet. Estuvo presente lo mejor en elaboración de vino, miel, café, cerveza artesanal, queso y muchos otros productos de México.

Organizadores

El Colectivo Mexicano de Cocina, Grupo Ambrosía, Grupo Coronado y el Instituto Técnico en Alimentos y Bebidas son los organizadores de esta segunda edición de Mesamérica, para darle continuidad al encuentro que, desde su primera edición, se convirtió en el foro de gastronomía más importante de México, y en uno de los más interesantes del mundo. Mesamérica fue y sigue siendo una reunión de ideas, experiencia y talento mexicano e internacional, que genera y comparte contenidos útiles para enriquecer y orientar la revolución gastronómica que se vive en nuestro país.

Grupo Ambrosía

Guillermo Ríos, fundador del grupo, comenzó el Centro Culinario Ambrosía con diplomados en Administración en Alimentos y Bebidas, Alta Cocina y Artes Culinarias. Grupo Ambrosía ha reestructurado sus planes de estudios y es hoy una escuela de especialidades, entre las que se cuentan Cocina Francesa, Cocina Mexicana, Pastelería, Panadería, Cocinas Globales, donde el alumnado está en contacto con las grandes cocinas del mundo. El grupo busca permanentemente la expansión de sus estudiantes, al permitirles conocer la cultura y gastronomía de otros países. Cuenta también con un Diplomado Profesional en la formación de sommeliers, impartido por enólogos de alto impacto en México.

Colectivo Mexicano

de Cocina A.C.

El Colectivo Mexicano de Cocina A.C. es una asociación de cocineros unidos alrededor de varios objetivos comunes, entre los que destacan generar y compartir información, fomentar el diálogo entre profesionales de la industria gastronómica y establecer vínculos constructivos entre cocineros, productores y estudiantes.

Coronado, Instituto

de Arte Culinario

Empresa dedicada a consolidar profesionales de la cocina, respaldada por la trayectoria de Grupo Coronado y por profesionales de la industria de alimentos y bebidas.

Cuenta con cuatro planteles en el Estado de México: Gustavo Baz, Emporio, Mario Colín y el Instituto Gastronómico Belinglise.

Dispone de dos restaurantes abiertos al público donde los alumnos llevan a la práctica los conocimientos adquiridos durante su formación: Buffet Gourmet y Raíz.

Con el fin de crecer y de seguir formando fuertes generaciones de cocineros, Grupo Coronado consolidó una alianza con Espaisucre, una de las escuelas de repostería más importantes del mundo, con sede en Barcelona.

Instituto Técnico en Alimentos

y Bebidas (itab)

Es una institución dedicada a la formación de prestadores de servicios de la industria alimentaria, en las áreas de producción, operación y administración. Además de las carreras de Chef Técnico en Alimentos y Bebidas; Ciencias de la Nutrición y Gastronomía, y Administración Gerencial de Establecimientos de Alimentos y Bebidas, cuentan con especialidades en Cocina Mexicana, Prehispánica, Saludable, Española, Italiana, Francesa, Árabe y Oriental, así como en Chocolatería, Pastelería, Panadería y Bar y Coctelería. Sus instalaciones se encuentran en la ciudad de Monterrey, Nuevo León. Forma parte del grupo cavimex, fundado en la ciudad de México en 1977.

Sede: Auditorio BlackBerry

Foro independiente cuya intención principal es llevar los espectáculos a un nuevo nivel, y convertirlos en una inolvidable experiencia visual y sonora.

Ubicado en la colonia Condesa, este recinto es una pieza legendaria de la arquitectura mexicana ideada por José Villagrán. Se inauguró en 1952 como el famoso Cine Las Américas.

Lo mejor del entretenimiento nacional e internacional en vivo, en una atmósfera íntima, es la apuesta de este foro multifuncional con una capacidad total de 4 000 personas.

Operado por un grupo de productores independientes, el Auditorio BlackBerry es el espacio ideal para crear, coordinar y comunicar eventos, bajo la idea de funcionalidad y sencillez.

Destacados

• Los días 20, 21 y 22 de mayo se llevará a cabo, en el

Auditorio Blackberry, la segunda edición de Mesamérica. Con el objetivo principal de fortalecer el sector gastronómico en México, Mesamérica es el primer encuentro culinario organizado con la unión de los chefs nacionales más prestigiados del momento, asociados a tres de las escuelas más importantes de cocina, así como a los medios más representativos de periodismo gastronómico del país.

• En su segunda edición, Mesamérica brindará una oportunidad histórica, quizá irrepetible, de juntar en un mismo espacio a los protagonistas más destacados de la gastronomía contemporánea. Un encuentro cercano y privilegiado con cocineros que se salen de lo ordinario, que rompen esquemas a diario y marcan con atrevimiento el camino de la vanguardia.

• Se trata de un acontecimiento histórico para nuestro país. Ningún otro evento internacional reunirá a semejantes personalidades en un mismo evento, con intención de contagiar y motivar a una ávida audiencia, conformada en su mayoría por estudiantes y profesionales, con los testimonios de aquellos que hoy destacan por sus propuestas e ideas innovadoras.

• Una invitación para aprender de los mejores y para levantar un manifiesto de amistad e integración entre cocineros y profesionales, empeñados en profundizar, reflexionar y evolucionar.

• Mesamérica contará también con la presencia de los chefs que se encuentran al frente de algunos de los mejores restaurantes del mundo, de acuerdo con la lista de San Pellegrino 2012:

René Redzepi / Noma, Dinamarca

Jordi Roca / El Celler de Can Roca, España

Andoni Luis Aduriz / Mugaritz, España

Alex Atala / D.O.M., Brasil

Massimo Bottura / Osteria Francescana, Italia

   Daniel Humm + Will Guidara /

   Eleven Madison Park, EU

Iñaki Aizpitarte / Le Chateaubriand, Francia

Gastón Acurio / Astrid y Gastón, Perú

David Kinch / Manresa, EU

Estos nombres son apenas el encabezado, el abreboca, de una larga y condimentada lista de talentos, con la que Mesamérica refrenda su firme determinación de convertirse en uno de los encuentros culinarios más importantes del mundo.

• Los ponentes de esta edición de Mesamérica vendrán a compartir sus testimonios, contagiar a jóvenes y profesionales con su entusiasmo y conocimientos; para dejarle algo a México. Estarán aquí para sacudir lo establecido, para sembrar inquietudes, plantear nuevos caminos, hacernos preguntas y dejarnos, a los mexicanos, retos abiertos.

• Será también, un momento para sembrarle a quienes vienen de afuera nuestras mejores semillas: lo que pasa en México, y que ello pueda servir como referencia, como vitrina de sabores, expresiones y posibilidades para quienes vienen de otras fronteras.

www.mesamerica.mx

Boletos a la venta en ticketmaster.com.mx

y en las taquillas del Auditorio Blackberry.